Mon travail est un flux continu. Il a pris racine dans le graphite et le charbon avant d’exploser en peinture. Si le crâne reste une pierre angulaire, un symbole brut de notre condition, il n’est plus mon unique horizon. Aujourd’hui, ma pratique se déploie : elle englobe l’empreinte urbaine, la poésie visuelle et les failles de nos consciences.
La peinture est plus viscérale que le dessin. Elle est ce véhicule entre fascination et effroi, permettant de questionner non seulement la mort, mais aussi les traces que nous laissons derrière nous.
Mes Séries : Un Paysage Fragmenté
Mon univers ne se limite pas à une seule technique, mais se divise en plusieurs explorations complémentaires :
- Fusain, Charbon & Crayon : La base, l’ancrage. Ici, le noir du charbon capture l’ombre avec une intensité rare. C’est un travail d’aiguisage du regard, où le crâne devient méditation sur le silence et la finitude.
- Peinture : Une évolution vers la matière. J’utilise l’acrylique sur toile, carton ou bois. Le geste est libre, la couleur souvent réduite au noir et au gris pour intensifier le contraste. La forme du crâne s’y dissout parfois pour ne laisser place qu’à l’émotion brute.
- Monoprints : Des originaux uniques à l’huile sur papier. Une technique qui embrasse le hasard pour un résultat abstrait, libre, où l’huile offre une structure épaisse et un aspect brut.
- TypoBrutalisme : Une série à part, née du mur. Ici, pas de pinceau traditionnel, mais le décollage et le collage d’affiches urbaines, mêlés à du handwriting spontané. C’est du palimpseste moderne où se superposent les messages oubliés et le temps qui passe.
- TypoPoésie: Une exploration visuelle des mots, une poésie graphique.
- Encre à vif: Le geste instinctif.
Chaque série, qu’elle soit dessinée, peinte ou collée, cherche à fissurer nos barrières psychologiques. Mon but ? Nous libérer des clichés, nous rappeler que nous sommes tous égaux face à l’inévitable et nous inviter à regarder autrement les mots, les images et les messages qui saturent notre quotidien.
Acquérir une œuvre & Visites
La plupart de mes dessins et tableaux sont disponibles à l’achat. Pour découvrir les œuvres en réel, je t’accueille sur rendez-vous dans mon atelier à Bienne. L’échange fait partie intégrante de l’art ; viens voir la matière, sentir le travail.
Tous les originaux (peintures, monoprints, dessins, collages) sont accompagnés d’un certificat d’authenticité.
Tu es intéressé par mon univers artistique ? Découvre mes oeuvres, les détails des séries et les disponibilités sur guybechtel.com.
Pour toute demande d’achat, de visite ou simplement pour échanger sur le travail : Écris-moi à : guy@labo-o-kult.com
Manifeste artistique
En tant qu’artiste peintre j’ai choisi jadis comme thème principal de mes toiles l’image forte et dérangeante de la mort.
J’essaie de créer des œuvres qui parlent d’elles-mêmes et posent la question du pourquoi la mort nous fait si peur.
Quelles sont les raisons culturelles, religieuses ou superstitieuses du rejet de cette inévitable issue funeste.
Entre fascination et crainte, j’ai pris conscience par des expériences personnelles que la mort fait partie intégrante de la vie et qu’elle est pour moi un bon véhicule créatif.
A la base de chacune de mes toiles il y a une image, un sentiment, un mot, une ambiance qui m’interpelle ou une observation personnelle qui m’offre instinctivement une vision du rendu voulu. Au travers de mes recherches, j’approfondis mon sujet que j’esquisse ensuite au crayon sur papier.
Puis vient un travail d’élaboration par montage photos qui me permet de créer une composition équilibrée de ma base référentielle tout en laissant assez de place d’improvisation.
Vient alors le moment de sortir les pinceaux pour appliquer mon idée sur toile.
Cette retranscription contemplative à l’acrylique noir et gris est un moment de détente. J’aimerais utiliser cette passion pour rompre nos barrières psychologiques face à la mort et me libérer, ainsi que la/le spectatrice/eur, des clichés négatifs.
Utilisons la simplicité de cette image forte pour nous recentrer et nous rappeler que nous sommes tous égaux face à la mort.
